박현주

2002 동경예술대학대학원미술연구과 박사후기과정졸업

1999 동경예술대학대학원미술연구과 석사과정졸업

1993 뉴욕대학대학원스튜디오페인팅 석사과정 졸업

1991 서울대학교미술학부 서양화졸업

<개인전 22회>

2020 제 23회 개인전 “봄, 색의 향연”/수애뇨 갤러리, 서울

2019 제 22회 개인전 “색에서 빛으로”/가나포럼스페이스,서울

2018 제 21회 개인전 “회화적 오브제”/갤러리 JJ,서울

2018 제20회 개인전 “빛의 울림”/통인옥션갤러리,서울

2016 제19회 개인전 “the reason of Light”/Tenri gallery, Newyork

2016 제18회 개인전 “Light Relation”/HRD fine art, Kyoto

2015 제17회 개인전“빛의 모나드”/아트사이드 갤러리, 서울

2014 제16회 개인전“빛을 쌓다”/영은미술관,경기도 광주

2013 제15회 개인전“빛의 성전”/금산 갤러리, 서울

2011 제14회 개인전“Floating Light”/Kips gallery,뉴욕

2009 제13회 개인전“diagram of Light”/금산 갤러리, 서울 등등

그외 다수

<주요 단체전>

2020 “생동” 전 AK 갤러리, 수원

2019 청주 국제 공예 비엔날레

2019 리센트 워크갤러리 프로젝트 Ⅱ- 국립아사아문화광장

2016 탐색전/63아트 미술관,서울

2016 아트 경기 스타트업 판교 테크노밸리, 경제혁신센터, 판교

2014 색, 미술관에 놀러가다/고양 아람누리 미술관

2014 시대와 감성전/해든 미술관,강화도

2013 LAVIDA/스페이스C,코리아나 미술관, 서울

2012 형형색색 오늘을 읽다 청년미술현대작가전 CAYAF/일산 킨텍스

2012 GOLD Experience/아이치현립예술대학 satellite gallery,나고야

2010 S.A.I.C. From desire to the sublime/홍익대학교 미술관

2008 Up to the minute /코리아 아트 센터,부산

2005 인공의 지평전/치우금속공예미술관.과천

외 다수

박현주는 빛을 그린다. 그저 빛을 그린다기보다는 빛을 조형하고 연출한다. 주로 직사각형이나 정사각형 형태의 나무 패널을 만들고 그 표면에 물감을 입히고 금박을 입힌다. 이렇게 만든 나무 패널을 가로나 세로 형태로 배열해 전체적으로 기하학적 패턴과 구조가 두드러져 보이게 연출한다. 전체 구조를 이루는 일종의 원자 내지 세포에 해당할 각 나무 패널들은 일정한 두께로 인해 벽에서 돌출돼 보이고 그 자체 자족적인 오브제처럼 보인다. 이로써 평면이면서 동시에 평면을 공간으로까지 확장하는 공간설치작업을 아우른다.

물감은 주로 전면에서 보이는 나무 패널의 표면에 도포되는데, 점차 밝아지거나 점차 어두워지는 빛의 스펙트럼을 아님 빛의 빔을 표현한 것으로, 전체적으론 마치 화면이 미세하게 일렁이는 것 같은 옵티컬한 효과를 불러일으킨다. 그리고 빛은 금박으로 변주되는데, 금박은 주로 나무 패널의 좌우측면과 위 아래쪽에 덧붙여 빛이 직접적으로 부각되는 것을 피한다. 이처럼 간접적인 연출이 오히려 빛의 물성이며 성질을 더 감각적으로 와 닿게 만든다. 측면과 측면이 위쪽과 아래쪽이 서로 무한 반사하는가 하면, 여기에 벽면에서 돌출돼 보이는 나무 패널 자체의 그림자에 의한 간섭이 가세해 은근하면서도 섬세한, 정적이면서도 드라마틱한 빛의 장관을 연출해 보인다.